Emiliano Domínguez Zapata. Poesía en Resistencia
Se editó el disco de este cantautor español que utiliza poesía de Mario Benedetti, Antonio Machado y Miguel Hernández; nos pareció interesante el hallazgo de esta nota realizada por los colegas: Kike Turrón y Kike Babas para compartirla con ustedes. sobre Poesía y Resistencia.
Mayo de 2013. Por Kike Turrón y Kike Babas
Sustentado en la poesía de Machado, Cernuda, Benedetti, Alberti y Miguel Hernández, el primer disco de Emiliano Domínguez Zapata es una obra de fina orfebrería cargada de diferentes estilos musicales, pero, sobre todo, lo que prima en estos diez cortes es la intensidad y el sentimiento con que Emiliano y su banda han interpretado y musicado las obras. Poesía en Resistencia es un cuadro musical, una escultura de música y poesía.
Para situar a Emiliano, diremos que es el hijo de El Cabrero, cantaor flamenco de categoría internacional. Aunque ese dato poco tengan que ver en el disco que ahora presentamos, si que nos servirán para tener en cuenta el calado artístico del sevillano. Para indagar más en sus influencias y en los resultados del disco nos remitimos a un par de frases que el artista ha publicado en la biografía de su web, “Me gusta el cante jondo, como me gusta el tango, otro plato fuerte de la parrilla familiar, pero ya hace mucho que sucumbí a la llamada del rock y eso se nota en este primer disco, aunque no sea rockero puro”. Para lograr ese ambiente roquero, Emiliano ha llamado a Juanjo Pizarro como productor (e impresionante guitarrista en algunos temas), además, se han dejado caer por la grabación Kutxi Romero (que colabora con un recitado) y Fernando Madina (que se hace un dueto). Pero el disco se escapa al concepto roquero (casi siempre liviano, urgente y ocioso), vuela por unos arcos mucho más altos, se escapa a cualquier corsé, y solo nos cabría, para ser precisos, ajustarnos al concepto rock de autor, apropiadísimo para este artista que, recordamos, se estrena al mundo con este disco, Poesía en resistencia.
Para el disco, has cantado a poetas, poetas consagradísimos… ¿como ha sido la selección de esos autores?
Originariamente, Poesía en Resistencia iba a ser un disco dedicado a los poetas de la Generación del 27. Empecé con esa idea y compuse temas sobre versos de Lorca, Aleixandre, Alberti, Dámaso Alonso, Cernuda… pero luego me topé con Benedetti y él me llevó al disco que tienes entre tus manos.
Esos autores tienen mucha obras, mucho escrito, ¿como has concretado esos textos?
Son los poemas con los que me he sentido más identificado en ese momento. Había otros pero imposibles de meter en una canción. Pretendo, en las composiciones, poner en valor el poema y darle a cada palabra su propia musicalidad y he tenido que desechar alguno al constatar que me era imposible lograr ese objetivo.
Has grabado con Juanjo Pizarro, mítico músico y productor, ¿como ha sido el trabajo junto a él?
Ha sido una experiencia enriquecedora en todos los sentidos. No sólo pude disfrutar de su magisterio sino también de su hospitalidad y sus guisos, también míticos. Como productor es alguien con un criterio sobresaliente para adivinar la intención de la música antes de que ésta esté terminada, esto le brinda la posibilidad de plantearse diversas rutas de acceso a un resultado final . Además es una persona atrevida que suele inclinarse más por el arte que por el efectismo, algo bastante importante a mi modo de entender la música. Para el proceso de grabación y cacharrería se habló con Alfonso Espadero, que a parte de tener una sensibilidad especial para el sonido es una persona con una intuición musical fuera de lo común. Para mi ha sido muy instructivo trabajar con ellos. 
Estás rodeado de músicos de calidad, ¿se puede decir que esta es tu banda o solo han sido musicos para el estudio?
Ha sido para mi un verdadero privilegio contar con Manolo Nieto y José Mena para grabar los bajos y la batería. Son músicos de una calidad excepcional y cualquiera desearía tenerlos como parte de una banda estable, pero son peña muy solicitada a nivel nacional, y conociéndoles me atrevería a decir que disfrutan tocando diferentes estilos, pero con ellos sólo hicimos la grabación. La banda está formada con Marco Gamero a la batería, Javi Baena al bajo y Jesús Jiménez, que es el único que está conmigo desde el principio, a la guitarra. Y son también buenos músicos.
Tu flamenco, tu estilo, no es puro, esta claro que te separas de la tradición para hacer algo más mezclado… ¿como has ido creando este estilo?
Bueno en lo que yo hago siempre hay un algo que suena andaluz pero no tiene nada que ver con el flamenco. Es otro mundo. Uno compone sin pensar en etiquetas. El poema te lleva a la música. No dice lo mismo Benedetti en Alguien que en Miserias por eso, la primera suena reggae & rock y la segunda es una balada… Como te decía antes, en casa se escuchan desde siempre músicas muy diversas y eso puede que influya en mi música. Soy consciente de que Poesía en Resistencia no es un disco de rock pero tampoco es canción de autor al uso… No busco crear un estilo, hago la música que me inspira la letra del poema.
Creo que has tenido que modificar tu nombre «de guerra», Emiliano Zapata,… ¿como ha sido la jugada?
Al parecer la marca Zapata ya estaba registrada por otro grupo. Nunca nos planteamos registrar Zapata como marca así que no lo sabíamos. Nos avisaron los colegas y se cambió, no tiene importancia… ahora soy Emiliano Domínguez Zapata; qué más da…
En el disco colabora Kutxi, Fernando Madina, gentes del rock… ¿porque los has llamado? ¿como los conociste? ¿cual es tu relación con el rock?
A Fernando Reincidente lo conocíamos por su música todos los colegas del pueblo, era un referente más para todos nosotros. Un buen día llegué a casa y estaban todos en el salón charlando con mis viejos, fue la hostia y ese momento lo conservo como un recuerdo muy especial. Ha sido muy generoso conmigo al poner su energía en uno de los temas del disco. A Kutxi lo conocí cuando teloneamos a los Marea en el centenario del nacimiento del Che y tanto él como su viejo y el Kolibrí son amigos de la familia. El Pechuga es mi colega desde el pleistoceno y a Alexis Lefebre, también colega, lo conocí en La Carbonería. Lo de Andrés, El Pájaro, fue idea de Juanjo, y queda deputamadre ese punteo en Las Palabras. Y ¿Cuál es mi relación con el rock? ¡Apasionada! Me gusta el rock a reventar; cuando Juanjo sugirió que metiera yo los solos de guitarra no imaginaba que serían los momentos de la grabación en los que más he disfrutado.
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